因此……
獨奏段落，往往由主音吉他手來呈現！
畢竟這也代表著一支樂隊的核心氣質！
而李易這位樂手……
他那份直率、隨性、灑脫又明亮的性格格外鮮明！
這位全能型的藝人，在眾多領域都展現出不俗的功底。
他擔任了 ** 樂隊的主音吉他手。
沒有誰比他更適合這個位置。
丁.
** 樂隊于蜀城音樂節初次登臺。
開場時，畢修遠的鼓聲率先響起。
如同“醒木”
一般，
一瞬便吸引了全場聽眾。
也無聲地試探并牽動著臺下三萬觀眾的心情與目光……
而李易作為主音吉他的獨奏環節，
正是在畢修遠的鼓點所奠定的基調上，
將現場氣氛推向更深處！
從反響來看……
效果相當出眾！
此時臺下的三萬觀眾，
幾乎已聽不見早先的呼喊與喧鬧。
所有人都靜靜望向舞臺。
李易這段個人展示，
與畢修遠之前的獨奏相似，
也持續了一分鐘左右。
加上畢修遠先前的演奏，
前后整整兩分鐘。
如此長度的前奏，
即便放在國內各類演唱會或演出中，
也并不多見。
同樣，
這也是很多歌手與樂隊不敢輕易嘗試的。
比如此刻尚未上臺的其他樂隊與歌手，
望向舞臺時，
都不由深吸一口氣。
“天啊！”
“** 樂隊膽子真大！”
“這前奏都快兩分鐘了吧？”
“太嚇人了！”
“這么長的前奏，他們不怕現場冷掉嗎？”
“真是想不通！”
“這……是 ** 病又犯了嗎？”
“呵！”
“你知道臺上現在都是誰嗎？”
“方隱、李易、黃高陽、陳衛勇這四位先不說。”
“光是畢修遠剛才那段鼓，已經達到錄音室級別了。”
“你覺得他們會沒考慮過嗎？”
“可是……”
“可是前奏會不會太長了點？”
“好像在一點點堆情緒。”
“如果等會兒方隱開唱時，不能把這兩分鐘攢的情緒完全爆發出來……”
“那他們可就真演砸了！”
“……”
確實，
太長的前奏，
有時反而會消耗聽眾的耐心。
太長的前奏，
有時就像故事里的鋪墊，
鋪完就必須迎來一個 ** 或轉折，把之前積蓄的情緒徹底點燃。
否則……
這就成了舞臺事故。
此刻……
方隱一行人，怎會輕易讓演出出現差錯？！
李易的獨奏已近尾聲！
所有人都能聽出，他的旋律與節奏正悄然轉換！
緊隨其后的鼓點，也默契地隨之調整！
貝斯手黃高陽與節奏吉他陳衛勇……
亦在瞬間無縫融入！
若將鼓手比作樂隊的骨架、主音吉他視為其性格，
那么貝斯手便是整支隊伍的靈魂！
盡管貝斯與底鼓在低音上有所相似，
然而！
貝斯具備旋律線條！
而架子鼓，卻僅能敲擊節奏！
當貝斯與鼓點交織，便賦予了節奏以音調與色彩！
貝斯的作用不僅如此！
它更是串聯整個樂隊的紐帶！
如同團隊的協調中樞！
即使在尋常樂隊之中，
主音吉他若缺席，樂隊特色或許減弱，風格可能轉變；
主唱若離開，尚可尋人替代演唱；
鼓手若不在……
嗯……
許多普通樂隊對此并不十分在意！
現實中，鼓手常常是隊伍中最易被忽略的一員！
盡管他掌控著全場的節拍脈搏！
但一般的小型樂隊，誰又會真正計較這些呢？！
甚至有些團隊里，眾人皆在無形中疏遠鼓手！
當然！
這僅見于小型樂隊，或是表現 ** 的團體！
節奏吉他若退出……
嗯！
節奏吉他，往往代表著樂隊的外在風貌！
因其承擔了伴奏的主體部分！
節奏吉他手若離開，找個能按譜彈奏伴奏的吉他手便可頂替！
但若是貝斯手離去……
那便真的麻煩了！
整個樂隊都將陷入混亂！
一方面，再無人能銜接主音吉他與鼓手之間的空隙；
另一方面，那些“吃力不討好的”
低音支撐工作也將無人承接！
正如昔日某支知名樂隊，貝斯手離隊后，團隊頃刻分崩離析！
甚至在過往……
關于樂隊中各角色的調侃，網絡上流傳著這樣的說法：
“若有人說吉他是樂隊的靈魂，那他八成是位吉他手！”
“若有人說鼓是樂隊的靈魂，那他多半是位鼓手！”
“若有人說主唱是樂隊的靈魂，那他大抵是位主唱！”
“但若有人說貝斯手是樂隊的靈魂，千萬別信——這人定是想哄你去彈貝斯！”
由此可見……
貝斯這一位置何其重要！
當樂隊站在臺上演出時，
每位成員都希望成為矚目的中心！
主唱……
作為樂隊的門面，只需展現風采與魅力即可；
主音吉他象征著樂隊的個性，追求的是與眾不同的氣質！
更何況主音吉他常擁有獨奏的華彩段落！
節奏的脈搏由鼓手掌握。
觀眾合拍時，跟隨的常是鼓點的強弱起伏！
再看節奏吉他……
主唱表演之中！
在臺上頻繁呼應互動的！
并給予主唱最豐厚伴奏支撐的，往往是它！
鍵盤手也出現在部分樂隊里！
這同樣能為現場演繹增色添彩！
可貝斯呢？
唉……
總是難以察覺它的蹤跡！
但假如沒有貝斯……
主音吉他和鼓點之間就少了柔韌的紐帶！
整場演奏聽來……
樂隊整體也像缺了某種底色！
似乎……
總有些生硬、不夠融洽……
如果說優秀的鼓手已經少見……
那么貝斯手……
簡直成了最冷門的角色！
甚至在樂隊剛成立時。
常常是幾位吉他手抓鬮，手氣最糟的那位就去彈貝斯！
當然！
若是貝斯手技藝足夠精湛！
那也格外難得！
一般聽眾或許意識不到！
可其他懂行的樂手、專業的人士。
只要來到現場一次，就會稱贊這支樂隊的貝斯真出色！
在成熟的樂隊里……
這樣的配置其實相當合理！
因為年輕時，李易他們就組過樂隊！
但那時候……
樂隊少了一位能撐場的主唱！
最后只好各奔東西！
現在終于有了一位出色的主唱！
既能寫歌，又唱得好！
所以主唱這個位置，必須交給方隱！
主音吉他需要強烈的個人風格……
還有誰比李易更有特色呢？！
陳衛勇吉他技術高超，不彈節奏吉他實在浪費！
至于畢修遠……
他從小練習架子鼓，鼓手自然是他！
而黃高陽……
留給他的只有貝斯手這個位置！
對于這個安排……
黃高陽一直毫無意見！
因為貝斯手的特性，很像他本人的性子！
五人一起聊天時……
他大多安靜，常常只是聽著！
這正如貝斯手在樂隊里的狀態……
存在時或許不易留意……
一旦消失，卻立刻感到空缺！
……
而且……
有時候……
貝斯手未必永遠低調或只做鋪墊！
偶爾……
一段精彩的貝斯旋律，也同樣打動人心！
比如現在……
漫長的前奏即將結束之前……
李易的主音吉他正在加快！
畢修遠的鼓點也越發密集！
可這兩樣樂器……
獨特氣質自然流露……
韻律步調盡在掌握……
此刻若有方隱的聲線融入……
必將帶來強烈反差！
宛如豪杰競逐的疆場！
但這一瞬間……
貝斯手黃高陽驟然撥動沉厚的琴弦！
毫無疑問……
灌注了飽滿的力量！
因貝斯執掌低音區域，弦線更為扎實！
這便要求演奏時指勁需超越吉他！
當貝斯的渾厚音浪蕩開……
先前鮮明的主音吉他與擊鼓聲徐徐沉淀……
好似貝斯化身為一位引導者！
正示意吉他手與鼓手壓低聲響。
主唱即將啟喉！
切莫遮掩主唱的光彩！
也正在此刻……
具備絕對音感的方法，同樣捕捉到了這段貝斯韻律！
“悠遠”
的兩分鐘序曲。
隨著貝斯的滲入，悄然終結！
隨之而來的……
是主唱的演繹！
身為樂隊的核心面孔！
演出之中，眾人的視線必然聚焦于主唱！
而方隱……
隊友們皆未令樂隊落空！
方隱又豈會辜負眾人的信賴？！
綿長的序章……
既為吸引三萬觀眾的凝望！
亦為后續的情緒升華鋪陳蓄力！
所有這些設計！
全然是為了主唱啟唇的剎那！
能讓滿場聽眾心潮澎湃，如同激流漫過身軀！
而方隱……
的確未曾讓任何人悵然！
【曾向往執劍游四海】
【遍覽人間絢爛景象】
【……】
前兩分鐘序曲所醞釀的種種情感。
在此刻！
方隱的歌聲驟然引燃現場！
即便僅是兩句輕柔吟唱，方隱未曾刻意揚音、也未炫示技藝！
甚至透出些許低沉！
但現場三萬人的激昂！
在這一霎！
徹底奔涌而出！
“哇啊！！！！”
“太精彩了！！！！”
“方隱！！！”
“是全新曲目！”
“是未曾發布的作品！”
“方隱！！！”
“這支樂隊實在出色！！！”
“……”
“……”
.
【往日總想攜劍闖天涯】
【去領略世間的輝煌】
【青春胸懷常存灑脫】
【而今卻流浪天涯】
【曾令你傾心的少女】
【此刻已難尋蹤跡】
【情愛總令你既憧憬又忐忑】
【也曾使你歷經創痛】
【……】
【……】
現場氣氛瞬間被點燃！
蜀城音樂節現場熱度爆棚！
那持續兩分鐘的前奏所醞釀的情緒……
此刻！
全部奔涌釋放！
尤其當方隱演唱進入后半部分！
【】
【】
【……】
【……】
三萬人齊聲歡呼是何等場面？！