接下來，給大家講述的是，琵琶！”
他話說完，舞臺上照著劉清雪的聚光燈熄滅，接下來照著的是一位三十幾歲的美婦。
李芳園，是華國最年輕的琵琶大師，她從小接觸這種樂器，也得名師傳授，所以二十幾歲就已經成名，后來再潛心練習提升技巧，現在三十幾歲就已經有大師之名。
“琵琶在古文化中的地位，和古琴相差無幾，不少文人墨客都為琵琶寫過詩……”
古代文人，有許多歌頌琵琶的詩詞畫作。
特別是一些古畫，經常能見到彈奏琵琶的女子。
琵琶聲比古琴更加清脆急促。
特別是這種技藝成熟的大師彈奏出來的感覺，就像大珠小珠落玉盤一般動聽。
“接下來為大家介紹的是笛子和蕭，俗話說，斷腸笛子送命簫，相信聽到這句話之后，大家應該能明白笛子和蕭這兩件樂器的特點了……”
周寧斌雖然是老一輩藝術家，但是他有不少教學經驗，所以語言簡練風趣。
用通俗易懂的方式，就能將這些樂器的特性給講解出來。
橫吹笛子豎吹簫，這兩樣樂器的曲調也都偏向于哀婉的氣氛。
笛子聲音悠長，而蕭則相對低沉。
在周寧斌演奏時，舞臺上四十來歲的蕭逸鋒將笛子和簫分別演奏了一遍。
又是令得臺下觀眾和直播間的觀眾一陣歡呼。
隨著節目繼續，還有周寧斌講解的那些文化典故。
不少人心里被這種民族文化的自豪感所感染。
這才是傳統文化，這才是有底蘊的樂器。
這些文化旁邊的偷國覬覦，但是卻無法偷走。
他們可以說樂器是他們的，但是文化怎么辦？
這是華國幾千年來的沉淀，這就是底蘊。
哪怕現在的社會很少接觸這些，大家都在彈著鋼琴吉他這種流行樂器。
但是當古琴長簫這種民族樂器的聲音響起的那一刻，刻在骨子里的民族自豪感，會瞬間引起華國人的共鳴。
因為，這些才是同根同源的文化，寫在基因里，融入血脈中，即使不通樂理也能喚醒那一抹記憶。
......
接下來又講解了不少民族樂器。
直播間的氛圍已經變成了樂器文化鑒賞。
“周老的講解，讓我瞬間茅塞頓開。”
“民族樂器不需要流行，因為這些聲音已經刻在了我們骨子里！”
“沒錯，咱們這些樂器不是高雅，而是風雅！民族樂器聲音響起時，我就能感受到濃濃的文化味道。”
“這種文化，是泱泱大國幾千年的沉淀，是咱們華國獨有的味道！”
當最后，周寧斌講述了自己拿手絕活二胡時，舞臺上的聚光燈熄滅，燈光逐漸變得明亮。
整個舞臺的場景也在這一刻出現在觀眾眼前。
干冰形成的煙霧，云霧般如夢似幻。
樹下琴臺上，擺放著一把墨色古琴，琴身刻有鳳紋，劉清雪白衣席地而坐。
她后面不遠處，演奏琵琶的李芳園端坐，將琵琶放在腿上，面帶恬靜的笑容，那種古色古香的氣質，瞬間拉滿！
而最后一人吹奏笛子和簫的蕭逸鋒站在假山旁，一身灰袍負手而立。
當周寧斌坐下，將二胡架好之后。
“轟！”一聲音效過后，舞臺上大屏幕出現蒼勁有力的三個大字。
《水龍吟》
演奏：周寧斌/劉清雪/李芳園/蕭逸鋒
作曲：凌煙
見到這一幕，所有人的呼吸為之一滯。
水龍吟！
龍是華國的精神象征，是民族的圖騰，華國人一直因為自己是龍的傳人，而感到驕傲。
民族樂器，演奏民族的圖騰。
只是見到名字的那一刻，所有人都有一種根源上的激動。
“諸君，且聽龍吟！”
“咚……”
當劉清雪琴聲響起的那一剎那，整個現場不由地安靜下來。
古琴靜謐，琴音仿佛有一種魔力，按住了內心的浮躁。
這段曲子節奏很緩慢，配合上古琴獨有的音色，就像一縷清風一般，在撩撥著觀眾的內心。
劉清雪技藝嫻熟，撥弦，揉弦之類的技法信手拈來。
那悠揚的琴聲，仿佛一幅絕美的山水畫在眼前展開。
清風如潤，水流潺潺。
“好仙啊！”
“沒錯，古琴真是神仙樂器，琴聲帶來的感覺，如同置身仙境一般。”
“這種曲調，也就只有古琴能演奏出來了。”
“雖然很美，但是這種風格和曲名《水龍吟》，沒多少聯系啊。”
“慌什么，聽歌都有前奏高潮，這特么才剛開始呢。”
在觀眾的小聲議論中，琴聲中，漸漸地響起一連串的鼓聲。
這段鼓聲有節奏地展開，接著一道簫聲驟然響起。
場下的議論聲猛然一滯。
就在眾人還在品味那蕭瑟之意時，周寧斌深吸口氣。
只見他雙目微微合上，手里二胡弓桿緩緩地一拉！
“啊~~……”
二胡響起的那一刻，整個現場燈光忽然明亮。
接著，大屏幕上，一張泛黃的古畫陡然出現！
古畫中，用特效制作讓那一筆一劃在紙面上浮現，原本泛黃的紙面，慢慢地出現一幅絕美的山水畫，筆走龍蛇，大自然的鬼斧神工在畫家筆下應運而生！
千里江山圖！
這是華國傳世寶藏之一！
當這河山繪制完成時。
所有人都沸騰起來！
這就是我華夏山河，每一處熟悉的地勢，都深深地刻在骨子里。
那絕美的畫面，加上二胡哀怨蒼涼的聲音，欲斷又連，如輕云無定地飄浮。
這一瞬間，所有人聽得頭皮一陣發麻！
“絕了！”
“這特么才是二胡該有的曲調啊！”
“抑揚頓挫，宛轉悠揚，這首曲子把二胡的特點展現得淋漓盡致，不僅如此，周寧斌老師的技藝在絕美的曲調上，得到了完美的應用。”
“我就不說其他的了，直接臥槽吧！”
“啊啊啊！這二胡聲太特么好聽了！”
神仙編曲啊！！
這一聲二胡，直接讓全場為之沸騰。